Yapon teatr nədir? Yapon teatrının növləri. Noh. Kyogen ki teatr. Kabuki teatrı

Yaponiya - sirli və orijinal ölkə avropalılar çox çətin olan xarakteri və ənənələrini bilmək. bir böyük dərəcədə bu XVII əsrin ortalarına qədər ölkə dünyaya bağlanıb ki, bağlıdır. İndi onun mahiyyətini bilmək, Yaponiya ruhu hiss, bu sənət çevirmək lazımdır. Bu insanların hər yerdə mədəniyyət və dünyagörüşü kimi ifadə olunur. bizə ən qədim və enmək faktiki olaraq dəyişməz İncəsənət biri yapon teatr var.

Yapon teatrının tarixi

geri qədim yapon teatr kökləri. Yaponiya, Çin, Koreya və Hindistan min il əvvəl bir yarım rəqs və musiqi daxil və materik buddizm gəldi - bu an teatr sənətinin doğum başlanğıcıdır. O vaxtdan bəri, teatr ənənələrinin davam və qorunması mövcuddur. Alimlər Yapon teatr qədim drama belə bir hissəsini ehtiva gəlir. Bu, Helenistik dövlətlərə ölkəyə kömək edə bilər Kiçik Asiya, bir , eləcə də Hindistan və Çin.

əsrlər dərinliklərindən gələn hər bir teatr janr, orijinal qanun və fərdi saxlamışdır. Belə ki, keçmiş və bu gün play dramaturqlar çox əsrlər əvvəl həmin prinsiplər üzərində yerləşdirilir. bu kredit bir fəaliyyət sülaləsinin yaratmaq üçün onun tələbələri (adətən onların uşaqları) qədim ənənələrini saxlamaq və ötürmək aktyorlar özləri məxsusdur.

Teatrın doğum

"Həyata incəsənət" və Bugakov rəqs - - deməkdir VII əsr pantomima Gigaku ilə çıxması ilə bağlı Yaponiya teatr doğum ". Rəqs sənəti" bu janrları müxtəlif taleyi. Gigaku onuncu əsrə qədər, mərhələ teatr keçiriləcək, lakin pantomima daha mürəkkəb janrları ilə rəqabət edə bilər və onlar tərəfindən supplanted edilmişdir. Amma Bugakov gün edam. Ilk, bu fikirləri onlar fərdi yerinə yetirmək üçün var, sonra məbəd festival və Bahçe mərasiminə qatıldı, və səbəb sağ və hakimiyyəti bərpa Yapon teatrının bu janr sonra daha da populyarlıq qazanmışdır var.

Yapon teatrının Ənənəvi aşağıdakı növləri: lakin nogaku ya aristokratiya üçün nəzərdə; ümumi insanlar üçün Kabuki teatr və Bunraku - kukla teatrı.

Ənənəvi Yapon teatr bu gün

Yaponiyada yeni vaxt Avropa incəsənət, və bu səbəbdən müasir teatr edib. Biz Qərb stil opera, balet kütləvi təmsil görünür başladı. Lakin ənənəvi Yapon teatr öz mövqeyini müdafiə və populyarlıq itirmək deyil bilmişdir. Bu ebedi matah ki, düşünmürəm. aktyor və tamaşaçı - real insanlar. Tədricən onların maraqları, zövqləri, anlayışları dəyişir. Qaçılmaz, əsrlər boyu yaradılmış və inkişaf etməkdə olan teatr şəklində müasir tendensiyaları nüfuz. Belə ki, təqdim azalıb zaman, o orta əsrlərdə olduğu kimi tamaşaçılar bu gün analiz üçün çox vaxt yoxdur, çünki fəaliyyət, sürətləndi öğreten. Life öz qanunları diktə və teatr tədricən onların altında düzəlişlər.

Teatr aristokratiya lakin

teatr anadan lakin və XIV əsrdə aristokratiya və samuray arasında çox məşhur oldu. Əvvəlcə, yalnız Yaponiya yuxarı sinif üçün nəzərdə edilmişdir.

əsrlər boyu inkişaf, teatr dərin fəlsəfi və mənəvi məna enclosing, milli ənənəyə çevrilib. Bu sadə dekorasiya, diqqət əhəmiyyətini və vurğulayır maska, edir kimono. Kimonos və maskalar nəsildən nəsilə hər məktəbə ötürülür.

Aşağıdakı kimi performans. zurna, zərb alətləri və xor səsləri altında shite (əsas xarakter) qəhrəmanları spirtli və fani, tanrı və Demons dinc həyat və döyüşlərdə qələbə və məğlubiyyət, qatillər və rahiblərini, hekayəsini izah edir. povest əlbəttə arxaik dil olan. Amma - Yapon ənənəvi teatrının ən sirli janr. səbəb deyil, yalnız maskalar özləri, həm də mövcud anlayışı yalnız inkişaf etmiş tamaşaçı üçün, gizli mənası var təqdim bütün detalları, dərin fəlsəfi məna daşıyır.

Teatr tamaşası üç yarım beş saat davam edir və adi insanların həyat rəqsləri və miniatür ilə əvəz neçə tamaşalar daxildir.

lakin maskalar

Amma - Yapon teatr maskaları. Maskalar xüsusi rolu bağlı deyil, onlar emosiya çatdırmaq üçün istifadə olunur. aktyor və musiqi rəmzi hərəkətləri ilə birlikdə Tokugawa dövrün maska teatr bir atmosfer yaradır. Baxmayaraq ki, ilk baxışda, bir maska, lakin emosiyalar ötürmək xidmət ki, inanmaq çətindir. kədər və sevinc, qəzəb və itaətini Feelings görə işıq oyun, aktyor rəhbəri, səs xor mahnıları və musiqi yamaclarında kiçik etmək üçün yaradılmışdır.

Maraqlıdır ki, müxtəlif məktəblər eyni nümayəndəlik müxtəlif kimonos və maskalar istifadə etmək. bəzi rolları üçün istifadə olunur maskalar var. Bu gün gün xilas və Yapon sərv etdik iki yüz maskalar var.

təqdimat lakin

Teatr lakin realizm yad və tamaşaçıların təsəvvür daha çox inşa edilmişdir. Səhnədə, bəzən hətta dekorasiya olmadan aktyorlar minimum tədbirlər həyata keçirir. Character addımlar yalnız bir neçə edir, lakin onun sözləri, gestures və xor müşayiəti o uzun bir yol gəlib çıxır. onlar üz-üzə qədər yan-yana dayanan iki simvol bir-birinə hiss edə bilər.

teatr lakin əsas şey - gestures. Gestures həm müəyyən bir dəyəri var ki, o, həmçinin, çünki gözəllik istifadə olunur və hər hansı bir məna daşımır ki, bu kimi birləşdirir. teatr xüsusi ehtiraslar sükut və hərəkət olmaması ötürür. Sade tamaşaçı kimi bir an səhnədə baş anlamaq çox çətindir.

Kyogen ki Teatrı

Yapon Kyogen ki teatr onun mövzu və üslubu ilə fərqlənir, lakin çox, teatr ilə demək olar ki, eyni zamanda ortaya çıxdı amma. Amma - Drama, təcrübə və ehtiraslar. Kyogen ki - komediya komediya, sadə zarafatlar, çirkin və boş boş dolu. bütün oyun məna və aktyorlar hərəkətləri deşifr yoxdur anlamaq üçün asan Kyogen ki. Ənənəvi Kyogen ki interlude tamaşalar teatr tamaşaları, lakin.

repertuar teatr Kyogen ki XV-XVI əsrlərə oynayır daxildir. Bu əsasən məlum deyil müəlliflərin iki yüz altmış işləri. XVI əsr ədəd sonuna qədər müəllim tələbə, ağızdan-ağıza qəbul edilmiş və kağız üzərində yazılan olunmayıb. Yalnız XVII əsrin sonunda yazılı media görünür başladı.

Kyogen ki oynayır aydın təsnifat var:

• tanrıların;
• feodal Lordlar;
• qadınlar;
• pis ruhlar, və s. n.

kiçik ailə problemləri qeyd edən istehsal var. Onlar kişilər və qadınlar yalan impermanence ilə oynadı. Taro adlı əsərləri həsr qulluqçusu çox.

Kyogen ki simvol onun həyatını heç bir şey, xüsusilə əhəmiyyətli olur adi insanlardır. Tamaşanın əvvəlində tamaşaçı bütün simvol təmsil edib. Teatrı oyunçuları qrupa bölünür: əsas - shite, orta - Ado, ali - Coady, dördüncü dəyəri - Chure və beşinci dəyəri - Tomo. böyük məktəblər Kyogen ki Izumi və Okura fəaliyyət göstərir. Bu teatr, həm bağlı Kyogen ki aktyorlar ayrıca hazırlanır ki, baxmayaraq.

Janr Yapon Kyogen ki teatr geyim üç növ təmin edir:

• Mr;
• qulluqçuları;
• qadın.

Bütün geyim XVI və XVII əsrin əvvəllərində moda edilir. Bəzən bir maska teatr tamaşaları istifadə edilə bilər. Amma bu maska deyil, emosiyalar ifadə - bu bir xarakter rolunu müəyyən maska: bir yaşlı qadın, bir qoca bir qadın, demon, Allah, heyvan və həşərat.

İkinci Dünya müharibəsi başa çatdıqdan sonra teatr Kyogen ki əvəz səbəb və əsərləri müstəqil həyata və teatr lakin nümayəndəlikləri yalnız başlandı.

Kabuki - Teatr məbəd rəqqasə

Kabuki təqdimat ilk, hər kəs üçün nəzərdə tutulmuşdur. Kabuki teatr Tokugawa dövrünün əvvəllərində yaranıb və məbəd rəqqas adı və bir dəmirçi Izumo heç bir Okuni qızı ilə bağlıdır.

XVII əsrdə Girl, o çayı sahilində və kapitalın ürək ritual rəqslər ifa etməyə başladı Kyoto köçürülüb. Tədricən romantik və erotik rəqslər və musiqiçilər repertuarında təqdimat qatıldı girməyə başladı. Zamanla, onun çıxışları populyarlıq artmışdır. Perch tez Yapon Kabuki teatrı yaradılması, vahid daxil çıxışlar rəqslər, türkü, şeirlər birləşdirmək bacardı. Sanki, teatr adı kimi tərcümə olunur "mahnı və rəqs sənəti". Bu nöqtədə, yalnız qızlar views iştirak edib.

Teatrın populyarlıq tez-tez paytaxt baş sakinləri truppasının gözəl rəqqasələr aşiq başladı artıb. işlər bu dövlətin hökuməti aktrisa sevgi döyüşləri təşkil etməyə başladı, xüsusilə, çünki, kimi deyil. Bu hədsiz səmimi rəqslər və səhnələr fərman fikir qadınların iştirakı qadağan nəşr tezliklə olması gətirib, eləcə də. Belə ki, Onna kabuki qadın teatr mövcud dayandırıb. Kabuki Vacas - Və səhnədə kişi yapon teatr idi. Bu qadağa bütün teatr tamaşaları aiddir.

XIX əsrin ortalarında rəsmi fərman ləğv edildi. Lakin kişilərin təmsil bütün rolların fəaliyyətinin ənənə bu gün qalıb. Belə ki, canonical Japanese teatr - kişi Yapon teatrının.

Kabuki gün

Tarix üçün, yapon Kabuki teatr ənənəvi dramatik incəsənət ən populyardır. Actors Theatre ölkədə tanınmış və tez-tez televiziya və film çəkilişləri üçün dəvət olunur. çox truppalarının Qadın rolları yenə qadınlar tərəfindən ifa edilmişdir. Bundan əlavə, bütün qadın teatr qrupları var idi.

Kabuki teatr tamaşaları mahiyyəti

Kabuki Tokugawa dövrünün dəyərlər, onlar hekayələr üçün əsas təcəssüm etdirir. Bu, misal üçün, haqq Buddist ideyası təcəssüm olunur ədalət qanunu əlbəttə cani cəza insan keçirdi və. Həmçinin, highborn ailə və ya güclü liderləri uğursuz maddi zaman sürəksizlik Buddist fikir. Münaqişənin qəlbində bilərsiniz tez-tez vəzifələri, vəzifə, təqva və şəxsi istəkləri kimi Konfüçyüsçülük prinsipləri toqquşma yalan.

Makiyaj və mümkün matç aktyor tərəfindən həyata keçirilir rolları qədər geyim. Ən tez-tez, geyim ən zərif və stilizə moda era Tokugawa uyğun. tamaşalar Maskalar rolu məzmununu əks etdirən çətin makiyaj əvəz üçün istifadə etməyin. Həmçinin baxımından sosial status, yaş və simvol işğal görə təsnif edilir wigs, istifadə olunur.

bunraku Teatrı

Bunraku - Yapon kukla teatrı. Bəzən hətta səhvən jōruri çağırıb. Jōruri - teatr Bunraku performans adı və eyni zamanda bebek biri bədbəxt şahzadə adı. Bu heroin haqqında ballada teatr başladı. Əvvəlcə o kukla deyil, və gəzən rahiblərini mahnıları ifa. Tədricən təmsil tamaşaçı simvol təsvir şəkillər, göstərməyə başladı, musiqiçilər qatıldı. Daha sonra bu şəkilləri bebek çevrildi.

olan bütün bacarıq performans uğurlar asılıdır Reader - ən mühüm teatr gidayyu edir. Reader monoloqlar və dialoqlar həyata yalnız və onun vəzifəsi zəruri səslər, noises, squeaks verməkdən ibarətdir.

XVII əsrin ortalarında bunraku musiqi çıxışları və Quran tilavəti əsas toplardan formalaşır, lakin uzun müddət bebek dəyişdirmək davam etdi. Zamanla, bir kukla texnika üç nəfər idarə var idi. Yapon Bunraku teatr bebek edilməsi uzun ənənəyə malikdir. Onlar bədən deyil, bir düzbucaqlı taxta çərçivə ilə əvəz olunur, baş, silah və ayaqları nəzarət saplardan hörülmüş. Bundan başqa, ayaqları hətta sonra, həmişə yalnız kişi dolls ola bilər. çərçivəsində həcmi və insan rəqəmi ilə oxşarlıq verir geyim çox qat qoyulur. baş, əllər və zəruri halda, ayaqları çıkarılabilir və lazım gələrsə, çərçivəsində yerləşdirilir. Əlləri və ayaqları çox mobil və kukla hətta barmaq hərəkət edə bilər, belə ki, edilir.

üç aktyor insan artım üçdə iki hündürlüyü olan bir kukla, manipulyasiya üçün lazım olan - kukla nəzarət texnologiyası eyni, təkmilləşdirilmiş olsa qalır. Aktyorlar onlar qara maskalı və gowns geyimli, ictimai gizli və səhnəsində hüququ var deyil. Qara, backstage də mərhələ fonunda pərdə və musiqiçilər üçün bir platforma var. Bu fonda aydın seçilir edir və rəngarəng paltar bebek və ağ əlləri və üzü boyalı.

teatr Bunraku əsas mövzusu hissləri və vəzifə, "çəki" və toqquşması şəkil "ninja". Hekayə mərkəzində həyat zövq üçün duyğularını, istəkləri, arzusu malik bir insandır. Lakin, ictimai rəyi, borc, sosial və qarşısını alır əxlaq normalarını. O istəmir nə var. Nəticədə, vəzifə və şəxsi arzusu arasında münaqişə faciə gətirib çıxarır.

teatr kölgələri

Shadow teatr qədim öz kökləri var. onun baş verməsi yeri Asiya və Çində əldə etdiyi ən böyük tərəqqi hesab olunur. Yapon kölgə teatr gəldi olan idi.

Əvvəlcə nümayəndəlikləri kağız və ya dəridən kəsilmiş rəqəmlər istifadə olunur. Scene aktyorlar rəqəmlər nəzarət və oxuma arxasında ağ parça ilə əhatə taxta çərçivə kimi xidmət etmişdir. yön işıq istifadə edərək ekranda rəqəm simvol əksini tapmışdır.

müxtəlif rayonlarında Shadow teatr öz rəqəmlər idi və repertuarında növləri mahnıları ifa.

Teatr Ose

Ose - ənənəvi Yapon komik teatr. O, XVII əsrdə anadan olub və ilk təqdimat açıq səma altında təşkil edildi. oseba - Amma teatr populyarlıq belə nümayəndəlikləri üçün xüsusi ev görünür başladı.

puns və zarafatlar ilə dolu, həmişə gözlənilməz final ilə satirik və ya komik hekayələr - teatr Plays janr Rakugo məxsusdur. professional rəvayət - Biz rakugoka yaradılmış lətifələr bu hekayələr inkişaf etmişdir.

bir kimono sənətçi geyimli onun adi dəsmal və fan əlində, yastıq üzərinə hadisə yerinə ortasında oturur. povest qəhrəmanları müxtəlif insanlar idi, hekayə mövzu məhdudlaşmır. Dəyişmədi hekayələr, siyasi daxili, aktual və tarixi vəziyyətlərə bağlı gülməli idi ki, yalnız idi.

hekayələr ən müasir auditoriya üçün belə az tanış Edo dövrünə Meiji dövründə yaradılmış və yad ənənələri, həyat və problemlərin yolu izah edildi. bu çox aktyorlar ilə bağlı cari məsələlər özləri satirik hekayələr yazmaq rakugo.

Başqa bir janr ose hesab manzai. Bu komik dialoq, ənənəvi yeni il təqdimat onun kökləri, oxuma rəqs və komediya səhnələrini göstərən müşayiət. Tədricən manzai slapstick elementləri, müzikal və ona daha məşhur və TV almaq üçün icazə digər janrları daxildir.

Teatr ose təqdim janrları nanivabusi (ballada növü) və Məcəlləsi (bədii qiraət). Codan səyyar rəssamların performans əsasında bir hekayə var. Hekayələr orijinal mövzu (keçmiş dəfə döyüş) geniş, və adi vətəndaşların həyatını ailə münaqişələri, məhkəmə əfsanəvi hakim siyasi hadisələr, qeyri-adi hadisələr daxildir. Lakin, bütün mövzular orqanları tərəfindən tövsiyə olunur. çıxışları tez-tez hətta qadağandır.

referat

Ənənəvi Yapon Teatrı - kimin elementləri aktyor, musiqiçilər, maskalar, bəzək, geyim, makiyaj, bebek, rəqs var rəngarəng və kompleks dünya. Bütün bu Yapon unikal və təkrarolunmaz sirli dünya təşkil teatr sənətinin.